Pédagogie

Les principales statistiques de la première promotion 2018-2019
1314
CANDIDATURES
30
ELEVES
20
MASTERCLASS
4
COURT-METRAGES

Notre pédagogie

L’école de cinéma Kourtrajmé se fixe 3 objectifs pédagogiques :

    – délivrer une formation audiovisuelle, artistique et technique,
    – permettre à chaque élève de développer un réseau professionnel,
    – donner à chacun la confiance en soi et en sa légitimité.

Pour ce faire, l’école se fonde sur une pédagogie de projet, autour de :

    3 court-métrages écrits et produits dans l’année
    1 long métrages écrit et produit sur deux années
    1 représentation construite en collectif et jouée en public

10 élèves intègrent la section Écriture de Scénario – Court métrage et rédigent chacun une version dialoguée de leur court-métrage.
Parmi les 10 scénarii, 3 sont retenus et transmis aux 15 élèves de la section Réalisation/Post-production (session #2) pour qu’ils les tournent et les montent. Pour chacun des trois projets retenus, les élèves scénaristes, auteur.es des courts-métrages retenus , s’associe aux étudiants en Réalisation/Post-production pour travailler en collectif à fabriquer le film.

5 élèves intègrent la section Écriture de Scénario – Long métrage et rédigent chacun un scénario de long métrage. Parmi ls 5 scénarii, 1 scénario est retenu à l’issu de l’année de développement pour être ensuite produit.

16 élèves intègrent la section Acteur/trice et sont répartis en deux groupes de 8 sur deux trimestre. Un troisième trimestre donne lieu à une création collective pour les élèves ayant fait preuve d’un engagement total, d’une passion et d’un profond désir de devenir des artistes pertinents dans notre monde contemporain.

Le contenu et la fabrication des films

Les élèves sont initiés aux étapes, outils et métiers du 7ème art.
Ces formations associent :

    – cours théoriques
    – travaux pratiques
    – Masterclasses
    – Projections et analyses d’extraits d’œuvres.

Elles sont assurées par les responsables pédagogiques : le responsable pédagogique Thomas Gayrard et son partenaire associé par session, mais aussi par des intervenants professionnels spécialisés invités plus ponctuellement : script doctor, directrice de casting, scripte, étalonneur, etc.

Les élèves sont conseillés et guidés dans leur processus de création, depuis les toutes premières lignes des élèves en Scénario, jusqu’aux ultimes choix artistiques de ceux en
Réalisation/Post-production. Des phases de travail en autonomie sont aussi réservées, qu’il s’agisse d’écrire chez soi, de préparer le tournage ou d’avancer le montage.

Une culture et un réseau

Des projections-rencontres avec des invités, créateurs du cinéma et de l’audiovisuel, sont proposées à la manière de masterclasses. Ces invités – réalisateurs, acteurs, producteurs – reviennent après la projection de leur film pour échanger sur leur propre travail et sur celui des élèves.
Le cinéaste Ladj Ly et le collectif Kourtrajmé, riche de personnalités et de contacts, font ici jouer la force du nombre et proposent aux élèves de discuter avec :

    Kim Chapiron
    Romain Gavras
    Vincent Cassel
    Ludivine Sagnier

    JR
    Maïwenn
    Alexandre Gavras
    Guillaume Canet

    Spike Lee
    George Lucas
    Darren Aronofsky
    Michel Hazanavicius

Un suivi personnalisé des anciens

L’un des objectifs majeurs de l’Ecole est de professionnaliser ses élèves et d’assurer un lien continu avec ses élèves sortants. Pour permettre à des projets de se structurer et d’éclore, l’école met en place un suivi post-formation.

Ce suivi consiste notamment en l’organisation d’ateliers ciblés avec différents professionnels et institutions (CNC, SACD, producteurs etc) mais également à l’accès à un suivi artistique sur projet. L’école propose enfin aux anciens de les accompagner dans leur orientation et de leur faire bénéficier d’offres d’emploi et mise en relation.